HACK LINKS - TO BUY WRITE IN TELEGRAM - @TomasAnderson777 Hacked Links Hacked Links Hacked Links Hacked Links Hacked Links Hacked Links cryptocurrency exchange vapeshop discount code vapewholesale affiliate link geek bar pulse x betorspin plataforma betorspin login na betorspin hi88 new88 789bet 777PUB Даркнет alibaba66 1xbet 1xbet plinko Tigrinho Interwin

Etiqueta: #Bolivia

  • FREEDOM

    FREEDOM

    Gabriela Pereira Ulloa es una joven boliviana que apuesta por la industria nacional y busca revalorar lo hecho en Bolivia. Es una diseñadora de moda que radica en Cochabamba y trabaja para elevar el nombre del país en el mundo de la moda.

    Estudió Diseño de Moda en la Universidad de Palermo, Argentina. Ya lista para emprender algo propio regresó a Bolivia y lanzó dos marcas de diseño de autor: GPEREIRA y BLER. La primera produce piezas únicas de indumentaria a medida para las clientas; la segunda se encarga de lanzar colecciones enteras cada cierto tiempo.

    La primera colección diseñada por Gabriela Pereira se llama Freedom (libertad) y la inspiración nació a partir del contexto mundial de la mujer, de su lucha por la igualdad y su empoderamiento. “Quiero generar conciencia. Quiero decirle a esta sociedad que los cambios se expresan también con nuestra vestimenta.”, afirma la diseñadora.

    La paleta contiene colores vivos como rojo, fucsia y celeste. “Con mi colección les propongo a las mujeres de este siglo usar prendas icónicas masculinas ajustadas a nuestras necesidades y a nuestro género”. Las prendas lucen cómodas y están hechas con cueros, algodón, telas camiseras clásicas y resinificadas. Los pantalones tienen tiros altos y los talles son inclusivos.

    Gabriela apuesta por impulsar la industria de la moda en Bolivia. “En nuestro país no hay una industria textil fuerte, no hay estudios formales de la moda, no existen carreras de grado relacionadas con la moda en universidades públicas. Sólo existe una que está en la UPSA (Universidad Privada de Santa Cruz), pero es privada”, asiente la diseñadora. Por otro lado, opina que el movimiento actual de diseñadores y emprendedores debe crecer para participar en las “grandes ligas” y así generar empleos, y un aporte a la economía.

    Este año, Gabriela Pereira quiere proyectar diseños con concepto por detrás que deshagan el estilo tradicional o clásico. Otro de sus retos es impulsar el rol de la mujer en la sociedad vistiéndola con prendas que la identifiquen.

    Buenas Vibras

    ph. Produccion More Yo

  • UNA MUJER QUE PONE EL HOMBRO POR BOLIVIA

    UNA MUJER QUE PONE EL HOMBRO POR BOLIVIA

    Rosario Aguilar es una mujer que representa muy bien a la mujer paceña, es luchadora y pone el hombro por el país. Sus diseños fueron aplaudidos en la última versión del Bolivia Moda (BOMO) tanto en Santa Cruz, Cochabamba y La Paz. Ella recreó el estilo de la chola paceña de una manera interesante.

    “Me considero la primera mujer de pollera que apostó por la chola paceña y puso en una pasarela a las cholitas y señoritas que les gusta vestir la pollera”, afirma Rosario Aguilar. Hace 15 años inició con su proyecto y en 2014 abrió su propia escuela de modelaje “para señoritas y mujeres de pollera”.

    Sus primeros bocetos eran mantas, blusas, enaguas y polleras para cholas. Trabajaba reinventando su propio estilo; luego pasó a implementar elementos de su vestimenta para crear otro estilo de indumentaria. “Me inspiré en la mujer de pollera para poder presentarme en el La Paz Moda fusionando las telas y los detalles de la mujer de pollera para las señoritas. Presenté cuatro polleras y vestidos; uno era vestido de novia y traje de novia para cholita”, cuenta la diseñadora.

    El 2017, Pablo Manzoni, Director General del BOMO, contactó a Rosario Aguilar para invitarla a presentarse en la pasarela. Ella aceptó y presentó una colección para la temporada otoño/invierno. En noviembre del mismo año volvió a Santa Cruz y vistió a las Magníficas para el desfile de primavera/verano; el público la ovacionó por segunda vez.

    Vestidos y trajes de gala formaron parte de las dos colecciones. “Para mí ha sido algo muy importante incluir detalles de la mujer de pollera en vestidos de alta gama para muchachas modernas. Pude mostrar el macramé, los bordados, el uso de los accesorios y la pollera estilizada a Bolivia, y el mundo”, explica Rosario Aguilar.

    “Etnometría” es el nombre de su última colección en la que protagonizaron los colores verde manzana y cartón. 11 vestidos inspirados en lo étnico fueron trabajados en casi cinco meses por un equipo compuesto por talentosos artesanos. “Hemos hecho cuadrados, triángulos, redondos, rectángulos (…). Hemos rescatado nuestro pasado para incluirlo y darle algunos cambios”, cuenta Aguilar.

    Charito Aguilar se está encargando de narrar un nuevo capítulo no solamente en la moda boliviana, sino también la historia de la chola paceña. “Hoy en día las mujeres de pollera somos muy admiradas por la sociedad porque somos una cultura viva que la puedes ver, la puedes tocar y la puedes apreciar. La vestimenta de la chola paceña es, en Bolivia y el mundo. Esta mujer hoy en día se ha posicionado culturalmente y ha rescatado su identidad”, concluye la destacada diseñadora.

    Buenas Vibras Bolivia

  • EL DAB 2018 GENERANDO TRENDING

    EL DAB 2018 GENERANDO TRENDING

    A pesar de que esta plataforma ya viene funcionando desde el 2013, este año el DAB llegó a la cúspide de los éxitos. El evento está muy vinculado con la cultura boliviana y busca incentivar este tópico con temas de moda.

    La moda es una práctica cultural y refleja el contexto de una determinada sociedad. “La moda refleja el humor de los tiempos, la estética, los pensamientos de la sociedad, la economía y los avances de la tecnología”, explica Juan Carlos Pereira, Director General del DAB. Diseñadores bolivianos proyectan con diseños de indumentaria la realidad del país.

    En esta edición participaron seis casas de diseño de autor: Carla Quiroga, Juan de La Paz, La Espina, Luis Daniel Agreda, Made in Chola y Weise. “En Bolivia se hace un producto muy bueno, muy fino; hay mucho talento innegablemente”, afirma el Director.

    Por tercer año consecutivo el desfile se llevó a cabo al aire libre y en un espacio cultural, el museo Casa Altillo Beni. “Intentamos que (la pasarela) sea lo más aterrizada a la tierra posible, literal no usamos ni tarimas”, cuenta Pereira. En cuanto a la iluminación, los miembros de la organización son muy rigurosos al pensarla y armarla.

    El DAB es una plataforma pedagógica. Según Juan Carlos Pereira el evento es considerado sustentable, “vemos de qué manera vamos a abordar la sustentabilidad y se empiezan a pensar en productos culturales justamente; como las exhibiciones, conferencias y desfiles”.

    Para la cuarta edición arribaron al país periodistas de las revistas internacionales más reconocidas del habla hispana. Entre ellas Vogue Latinoamérica, Elle México y Cromos. Además, entre los invitados especiales estuvieron blogueros del continente que vivieron la experiencia y contaron cada detalle mediante sus redes sociales.

    Las notas de todos ellos se hicieron virales en el mundo de la moda boliviana y esperamos que el talento nacional siga cruzando fronteras.

    Buenas Vibras Bolivia

    Fotografias Cortesia DAB

  • DISEÑADORES NACIONALES RINDEN HOMENAJE A FREDDY MAMANI

    DISEÑADORES NACIONALES RINDEN HOMENAJE A FREDDY MAMANI

    A las 18:00 p.m. antes de ocultarse el sol se abrieron las puertas de la residencia de los embajadores de Brasil, ubicada en plena avenida Arce. Más de 300 invitados vestidos de gala comenzaron a ingresar sin tener idea de lo que iban a presenciar. Cálidas luces alumbraban los jardines del lugar; parecía un cuento de hadas andino.

    La primera impresión fue generada por la colección de zapatos de Narda Paredes. Estaban puestos sobre soportes de color negro encima de una vitrina iluminada. Los organizadores daban encuentro a los invitados para acomodarlos en sus asientos designados.

    Angelique Wibaux, embajadora de Francia en Bolivia y Socorro Vila Magno, embajadora de Brasil en Bolivia, vestidas de diseñadores bolivianos ingresaron a la pasarela principal. Tomaron la palabra y dieron la bienvenida a los asistentes; expresaron sinceras palabras de admiración hacia Freddy Mamani, creador de los cholets y protagonista de la noche. Las damas reconocieron su trabajo con una placa y le obsequiaron joyas provenientes de los países respectivos. Un estruendo de aplausos concluyó con la primera parte y seguidamente se dio comienzo al show.

    Las pantallas se encendieron para poner el contexto el desfile. Los más emblemáticos cholets de El Alto aparecieron; los interiores y los colores vivos emocionaron al público. Las colecciones de Ana Palza, la Casa de Diseño Beatriz Canedo Patiño, Ilse Guzmán Brockmann, Liliana Castellanos, Narda G. Paredes, YelkaMaric de Madres y Artesanas, Pablo Rovira, Maman Fine Art y Bayeta, todas inspiradas en la arquitectura andina fueron presentadas en la pasarela.

    Fibras de camélidos, alpaca, seda, cuero, tejidos y bayeta fueron la base para crear las prendas.  Los diseñadores reconocieron que interpretar las ideas de Freddy Mamani en prendas de vestir fue realmente un reto, al igual que incorporar nuevos materiales y colores tan predominantes.

    El público expresó admiración al aplaudir el talento boliviano. Los diseñadores ingresaron a la pasarela de la mano de los modelos que vistieron sus creaciones. Freddy Mamani, vestido con un saco de alpaca diseñado exclusivamente por la Casa de Diseño Beatriz Canedo Patiño, agradeció el homenaje y la oportunidad de presentar su arte.

    La moda boliviana ahora puede narrar un nuevo capítulo en su historia. Los diseñadores nacionales están innovando para darle una identidad a la moda que se destaque del resto del mundo. El arte rompe fronteras y en el evento se lo ha comprobado. Estamos ansiosos mostrar a cada diseñador y su trabajo en pasarela; y conocer las próximas propuestas en las pasarelas del país.

    Buenas Vibras Bolivia

    Ariana Zeballos

    Ph Rodrigo Roldan

  • JULIANA FLOREZ

    JULIANA FLOREZ

    “Quiero llegar hasta donde la mente me lo permita y como creativa sé que la dejaré volar sin límites”, afirma Juliana Flórez. Una diseñadora de moda que ha mezclado sus raíces con el presente que la rodea, Colombia y Bolivia, dos culturas que le han permitido formarse para llegar a ser lo que es hoy en día.

    Cada propuesta y cada colección ha tenido un concepto por detrás. Diferentes colores, texturas y cortes han sido presentados, pero la esencia en los diseños siempre se mantuvo intacta desde el primer instante.

    Los cholets sirvieron de inspiración para una colección que destacó por completo la riqueza de la cultura boliviana. “Plasmo todas las figuras que vemos en estos lugares recreando nuevos módulos que salen a partir de la cruz andina, las mariposas, las fachadas con una con gradación de color y materiales también tradicionales como el aguayo y la alpaca”, comparte la diseñadora. La “choletción” refleja significados y valores ancestrales. El negro contrasta los colores vivos andinos representando la opulencia y elegancia de los cholets.

    La lencería también forma parte de la propuesta. En esta ocasión se muestra algo diferente que reta a las mujeres. Juliana reinterpretó los materiales de la vestimenta típica de la Chola Paceña y le brindó continuidad a la apariencia femenina.

     

    “Los sueños se cumplen solo si realmente los perseguimos. A pesar del cansancio y los tropiezos sólo la perseverancia logra materializar lo que queremos”, comparte Juliana Flórez, quien busca seguir proyectando sus ideas para elevar el nombre de Bolivia y Colombia al mundo de la moda.

    Buenas Vibras Bolivia

    Ariana Zeballos

    Ph. Ricardo Marroquin