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Etiqueta: color

  • EL CÍRCULO CROMÁTICO

    EL CÍRCULO CROMÁTICO

    El círculo cromático se define, obviamente, por su forma circular. Uno de los primeros diagramas se remonta a principios del siglo XVII. El gráfico de Aron Sigfrid Forsius se ve diferente a la rueda de colores moderna, y presenta una clasificación diferente de los matices. A través de sus estudios, Forsius llegó a la conclusión de que los colores podían acomodarse en un orden especial. Su sistema usaba cinco colores principales dispuestos entre el blanco y el negro. Eran: rojo, amarillo, verde, azul y gris. Cada uno fue clasificado como más cercano al blanco o al negro.

    Sir Isaac Newton aplicó su enfoque científico al color. Realizó experimentos para estudiar la relación entre los colores; su prueba más famosa hacía uso de un prisma. En una habitación oscura, Newton colocó un prisma frente a un rayo de luz, produciendo un espectro de colores que iban del rojo al púrpura. Esto demostró que la luz blanca en realidad se compone de muchos colores.

    Newton describió sus hallazgos en su libro de 1704, Óptica, y creó un círculo cromático temprano con base en las combinaciones que presenció en su experimento con prismas. Tomó una decisión crucial en su trabajo al conectar el extremo violeta del espectro con el extremo rojo, creando así la primera iteración de la rueda de color que conocemos y amamos. Johann Wolfgang von Goethe diseñó su propio círculo cromático en 1810 en respuesta a la teoría del color de Newton. Según él, la oscuridad no era la ausencia de luz, sino una fuerza externa que jugaba un papel importante a la hora de producir tonalidades. Según su teoría, cuando la luz chocaba con la oscuridad, la colisión producía colores observables

    La rueda de color de Newton sirvió como base para futuros teóricos, ya que era una demostración de cómo los colores pueden mezclarse para producir otros. Algunas iteraciones famosas que siguieron a su descubrimiento ni siquiera eran ruedas. La obra de Tobías Mayer, terminada a finales del siglo XVIII, era un sistema de colores que ordenaba los tonos en un triángulo. Este astrónomo colocó los colores primarios, rojo, amarillo y azul, en cada esquina de la forma. El resto del triángulo se rellenó con gradientes progresivos en forma hexagonal de los tres colores. Mayer creó 12 gradaciones entre dos colores cualquiera, ya que, según él, ese era el grado máximo de variación que el ojo humano podía distinguir.

    Después de la introducción del triángulo de color de Mayer, el físico Georg Christian Lichtenberg redujo los 12 colores a siete gradaciones por lado. Otro círculo cromático notable fue la esfera de color creada por el pintor Philip Otto Runge en 1807. Su modelo combinaba los tres colores primarios de Mayer (o “puros” como eran conocidos) más el blanco y negro y los extendía sobre un globo tridimensional con secciones transversales. Albert Henry Munsell introdujo la rueda del color en el siglo XX mediante la construcción de un sistema de color que combinaba la tridimensionalidad con referencias a la teoría de Newton. Su modelo presentaba un cilindro tridimensional que se clasificaba de blanco a negro rodeado por un anillo que mostraba matices, así como un croma que mostraba las posibles combinaciones de todos ellos.

    Buenas Vibras!

    By: Alison Loza

  • ESTILO SHAKER

    ESTILO SHAKER

    ESTILO SHAKER: SIMPLICIDAD, FUNCIONALIDAD Y ARTESANÍA

    ESPACIO IRREGULAR

    Por: Diego Quiroga Maldonado

    Este estilo se pondrá muy de moda aunque no es muy conocido aun, pero viene desde hace mucho tiempo atrás y estoy seguro que será de agrado de muchos.

    La simplicidad, la artesanía de los muebles rústicos y en general, el orden en el espacio y la utilidad de cada uno de los elementos, muebles de fácil transporte. Son las bases del estilo Shaker que tiene sus inicios en Inglaterra del siglo XVIII.

    Todos los elementos antes nombrados son claves esenciales para lograr este estilo. Este es muy fácil de convivir ya que no necesitas muchos elementos sino los más elementales y funcionales. No llega a ser frio como el minimalismo ya que en sus materiales deben predominar las maderas cálidas, fibras naturales y acogedores linos y algodones. No es un estilo excesivo y en su austeridad es muy cálido.

    Hoy en día y con la vida moderna este tipo de estilos simples pero acogedores son los favoritos de las parejas jóvenes y de todos los que nos gusta explorar nuevas tendencias.

    @zarahome

    Los elementos y materiales utilizados deben transmitir una sensación de refugio frente al ruido y al exceso de estímulos de la vida cotidiana. Es como vivir en un universo de paz.

    Al ser un estilo de líneas sobrias encaja perfectamente en hogares más reducidos donde la funcionalidad y el confort son fundamentales y sabemos que la distribución y la decoración de la casa refleja la austeridad y la sencillez. Igualmente, si tienes una casa grande o si tienes la suerte de tener una casa de campo puedes optar por este maravilloso estilo y aplicar el estilo Shaker en la decoración. ¡Te aseguro que funcionara igual de bien!

    A continuación, te diré que pasos seguir para conseguir el estilo Shaker. No olvides que nuestras premisas en este estilo son: Simplicidad, funcionalidad y Artesanía.

    Primero y muy importante: Usa los colores de la naturaleza en su estado más crudo.

    Los colores que debes utilizar son los colores solidos más próximos a la naturaleza y en sus estados más puros, como, por ejemplo: Gris piedra; el color natural de las maderas sin ningún tipo de tintes, telas de color natural como lino y algodón, cestas sin teñir, terracotas y ocres. Lleva tu paleta de colores hacia estos tonos.   

    sncollection.co.uk

    En la habitación usa cortinas de lino suave para que dejen pasar una luz filtrada muy cálida. Para la cama utiliza  sabanas de seda o algodón que te darán un descanso reparador.

     Y a las paredes dales un acabado liso satinado de colores enteros, puedes darle una mano de barniz mate para protegerlas y quedaran perfectas. 

    Segundo es el mobiliario.

    Los muebles artesanales se diseñan y fabrican con mucha dedicación y cuidado. Y es en este estado que debemos mantenerlos. Al escoger los muebles debes buscar líneas suaves y delicadas. Busca muebles sencillos sin detalles inútiles.

    @idealhome.com.uk

    Como tercer paso para lograr un buen estilo shaker es escoger bien los accesorios y la decoración.

    Los interiores Shaker se caracterizan por la austeridad y la simplicidad. Este estilo también influyo bastante en el diseño americano de la misma época. 

    Los shaker creían que la decoración era innecesaria y cada objeto debía tener una función. Otra de las premisas es que cada cosa, objeto o mueble tiene su sitio. Esta filosofía ayuda a mantener el orden de nuestro espacio.

    @pinterest.com

    Los percheros y clavijas siempre estaban presentes en los muros para facilitar el colgado de sillas plegables, herramientas, abrigos y demás. Estos estaban a una altura considerable para que toda la familia los pueda alcanzar y de esta manera continuar con el orden y la limpieza.

    Después de leer este articulo espero que te animes por el estilo Shaker y busques conocer más a fondo su esencia de funcionalidad, confort y sencillez. Estoy seguro que este estilo te llegara a aportar mucha paz y tranquilidad. 

    Buenas Vibras